Сегодня архитекторы и дизайнеры спорят о ценности чертежей ручной работы по сравнению с автоматизированным проектированием с помощью передового программного обеспечения.
В то время как многие великие архитекторы, от Мис ван дер Роэ и Фрэнка Ллойд Райта до Заха Хадида, прокладывали себе путь к вершине в те времена, когда компьютеры еще не были распространены, и только позже начали использовать их в работе, новое поколение работает с компьютерами с самого начала своей карьеры и многие даже затрудняются что-либо спроектировать без современных технологий.
Компьютеры, безусловно, в корне изменили способы работы архитекторов, и даже могут влиять на их мышление – с момента зарисовки первых набросков проекта до разработки пакета проектной документации для подрядчиков.
Современное программное обеспечение САПР является очень мощным инструментом и многие величественные здания современности, небоскребы, а также шедевры инженерии были бы без него невозможны. Однако компьютеры уже превышают некоторые допустимые пределы, и важно начать использовать их только в качестве инструмента для дополнения и дальнейшего развития идеи, нежели позволять им манипулировать замыслами архитекторов.
Архитектурные чертежи могут передавать концепцию лучше, чем слова, и во многом определить профессиональный статус компании можно взглянув на качество их чертежей. То, насколько хорошо чертежи передают замыслы авторов, зависит от многих факторов: размера изображений, выбранного стиля шрифтов, насколько детально прорисованы строительные чертежи и многих других. Однако компьютеры сами по себе не индивидуальны, поэтому архитекторам приходится внедрять свои собственные стили в чертежи и проекты, вместо того, чтобы пользоваться предопределенными. Если посмотреть на строительные чертежи, начерченные от руки, то легко можно определить, кто какие листы и какие детали чертил. Важно достичь тех же результатов и с цифровыми чертежами. Добиться этого можно при помощи создания индивидуальных графических элементов и персонализации настроек.
Недавно в New York Times Майкл Грэйвс (Michael Graves), американский архитектор и дизайнер, одна из ключевых фигур постмодернистского течения, заметил, что архитектор не должен полностью пренебрегать ручными чертежами, так как они являются не только конечным продуктом, но и частью мыслительного процесса архитектурного проектирования.
Ручное черчение заставляет архитекторов и дизайнеров использовать собственное мышление, глаза и руки одновременно, что способствует большему повышению креативности, нежели от использования САПР.

В последние годы оригинальные архитектурные чертежи в некоторых случаях стали оцениваться как шедевры искусства. Например, Грэйвс, как и ряд других архитекторов, уже организовал несколько выставок в галереях и музеях. Его чертежи стали частью коллекции Метрополитен-музея, Музея современного искусства и Музея дизайна Купер-Хьюитта в Нью-Йорке.
Однако он утверждает, что чертежи не должны быть просто «артефактами коллекционера или прелестными картинками», они должны соответствовать своей основной цели – служить важным инструментом изучения и развития идеи в процессе разработки каждого архитектурного проекта.

В каждом процессе проектирования должна присутствовать зарисовка первого этапа, в котором спрятана первоначальная идея – первый эскиз, который может состоять всего из нескольких линий, но экспрессивно выражать всю концепцию проекта. Но, этот этап может отсутствовать, если в процессе проектирования компьютер использоваться с самого начала.
Согласно мнению поколения, которое училось рисовать еще карандашами, новое поколение, рисующее только с помощью компьютера, теряет нечто важное. Более того, большинство профессионалов утверждают, что рисование чертежей от руки является важным умением, которым должен обладать каждый архитектор.
Источник: sourceable.net